26 septiembre 2007

FICOMIC EN LA FERIA DEL LIBRO DE FRANKFURT

Desde Ficomic nos pasan la siguiente nota informativa:
La Federació d’Institucions Professionals del Còmic (FICOMIC) coordina las actividades relacionadas con el cómic dentro del programa de la Cultura Catalana como invitada de honor de la Feria del Libro de Frankfurt 2007.
FICOMIC dispondrá de un stand de 56 metros cuadrados, situado en el Hall 3.0 del recinto ferial de Frankfurt, donde se agrupan las principales editoriales especializadas en cómics. El stand está concebido como un espacio de trabajo donde podrán citarse los profesionales para mantener sus reuniones. Este stand tiene como co-expositores a Norma Editorial, Ediciones La Cúpula, Ediciones Glénat y la Associació Professional d’Il•lustradors de Catalunya (APIC).
La decoración del stand de Ficomic muestra a algunos de los personajes más populares creados por nuestros autores. Además, cuenta con paneles informativos sobre los seis autores de cómic catalanes que han sido invitados a la Feria. Sus nombres son:

Laura (Barcelona, 1958)
Esta autora, que posee un gusto marcado por la literatura, ha trasladado al mundo de las viñetas los clásicos de autores reconocidos, como Kafka, Maupassant, Dostoievsky o James Joyce. También ha producido algunos trabajos experimentales, además de novelas gráficas de temática histórica y erótica. Ha trabajado conjuntamente con guionistas de diferentes países, y ha visto su obra publicada en distintos lugares de Europa y América.

Pasqual Ferry (Barcelona, 1961)
Este autor comenzó a hacerse popular entre el público español con sus tiras de humor y fantasía, como por ejemplo Crepúsculo, Sebastián Gorza y La Ruta de la Medusa. Desde finales de los 90, se ha hecho un nombre entre las principales editoriales de cómics de los Estados Unidos, para las que ha trabajado en series como Superman, Adam Strange y Los 4 Fantásticos.

Miguel Gallardo (Lleida, 1955)
Fue el creador de Makoki, referencia icónica indiscutible del panorama del cómic underground de finales de los 70. Obras como Pepito Magefesa, Perro Nick y Un Largo Silencio ponen de manifiesto la evolución y el cambio en su estilo. Otra de sus facetas artísticas que merece ser destacada es su trabajo como cartelista e ilustrador de libros.

Oriol Garcia i Quera (Barcelona, 1967)
Se estrenó como autor en 1987 en las páginas de Cavall Fort, con el objectiu manifiesto de popularizar la historia de Catalunya a través de los cómics. La colección Temps d'espases y obras como Rocaguinarda, Barcelona 1714, Corpus de sang, Guifré 897 y Fa Mil Anys... constituyen parte de su producción en este campo.

Max (Barcelona, 1956)
Estrechamente ligado con la escena del cómic underground en sus primeros tiempos, a través de personajes como Gustavo y Peter Pank, Max ha experimentado un continuo proceso de evolución desde entonces. Ha conformado un cuerpo de obras muy personales, con publicaciones como El Prolongado Sueño del Sr. T, Como Perros!, La Muerte Húmeda y el más reciente Bardín, el superrealista.

Albert Monteys (Barcelona, 1971)
Debutó en los años 90 con la creación del personaje Calavera Lunar para la editorial Camaleón Ediciones. Pasó a trabajar en el semanario El Jueves, donde ha publicado las series Tato y ¡Para ti que eres joven! También dibujó la serie Carlitos Fax para la desaparecida Mister K. Actualmente se ocupa de la dirección de El Jueves.

Este grupo de autores tomará parte en distintas actividades dirigidas a entrar en contacto con el público alemán y los visitantes internacionales de la Feria. Desde las tradicionales sesiones de firmas, hasta la participación en presentaciones y mesas redondas donde los autores hablarán sobre su obra y las características particulares del cómic que se hace en nuestro país. Los días en los que la Feria abre sus puertas al público general, los dibujantes protagonizarán actividades de corte más lúdico, como sesiones de dibujo en directo o una ginkana orientada al público juvenil, que tendrá como premio principal un viaje al Salón Internacional del Cómic de Barcelona.

En el Hall 3.0 tendrá lugar la exposición Catalan Comics in Action, que mostrará reproducciones de páginas de una treintena de autores catalanes en activo. El objetivo de la muestra es que los profesionales del cómic y el público en general conozcan el trabajo gráfico de nuestros creadores, tanto de los más jóvenes como de los más veteranos que todavía dibujan. Toni Boix es el comisario de esta muestra.
El Institut Català de les Indústries Culturals (ICIC), en colaboración con FICOMIC, edita un folleto sobre el cómic en Catalunya, que incluye una panorámica histórica y un análisis de su peso en el sector del cómic. También cuenta con informaciones como un listado de autores, editores y librerías de cómic catalanas.
Por lo que respecta a las actividades que tienen lugar fuera de la Feria, hay que mencionar la exposición "Cataloonia!... Un país que se dibuja hacia el futuro", fruto de la colaboración del Institut Ramon Llull con el Museo de las Comunicaciones de Frankfurt. Esta exposición sintética sobre la historieta catalana, que abarca un periodo que va de 1939 a 1992, pretende mostrar la influencia del cómic en la vida social y cultural del país. Es un montaje en pequeño formato, que cuenta con originales de autores como Peñarroya, Francisco Ibáñez, Nazario, Juste de Nin, Max, Mariscal y Daniel Torres, entre otros. "Cataloonia!... Un país que se dibuja hacia el futuro" ha sido comisariada por Georg-Christof Bertsch y Monique Berh. La exposición ubicada en una de las salas del Museo de las Comunicaciones de Frankfurt (Schaumainkai, 53 / www.museumsstiftung.de) permanecerá abierta al público hasta el próximo 18 de noviembre.

AGENDA DEL PROGRAMA DE CÓMIC EN EL HALL 3.0

Miércoles, 10 de octubre - 13:00
Conversación
Comics from Catalonia - Inauguración de la exposición
Presentado por: Max (dibujante - autor de Bardín, el superrealista y Peter Pank) y Carles Santamaria (Ficomic)
La cultura catalana es el centro de atención en la presente edición de la Feria del Libro. El Comics Centre también rinde homenaje a su arte único, incluyendo una exposición que revela el fascinante mundo del cómic catalán.

14:00
Sesión de firmas de Max

16:00
Debate
El mercado internacional del cómic en el año 2007
Presentado por: Dr. Andreas Dierks (especialista en cómic, Alemania)
Con la participación de: Josep Maria Berenguer (editor y vicepresidente de Ficomic, Catalunya), Claudio Curcio (Comicon, Italia), Hee-Eun Jung (Ecomix Media, Corea), Didier Pasamonik (periodista, redactor jefe de ActuaBD.com, Bélgica), Chigusa Ogino (director de la agencia Tuttle-Mori, Japón) y Chuck Rozanski (Mile High Comics, E.E.U.U.)
¿Cuál es la situación actual del mercado internacional del cómic a octubre de 2007? ¿Cuáles son las nuevas tendencias definitorias de cada mercado local? ¿Ha cambiado algo por lo que respecta a la aparente incompatibilidad entre los lectores de cómic y los de manga? ¿Los cómics occidentales se están abriendo camino en el Extremo Oriente? ¿Y cómo se percibe allí la amenaza de un estancamiento en las ventas de manga en Europa? Un ilustre grupo de expertos analizará estas preguntas e intentará encontrar respuestas.

Jueves, 11 de octubre - 13:00
Presentación en PowerPoint
La historia del cómic catalán
Orador: Carles Santamaria (Ficomic)
Un recorrido por la historia del cómic en Catalunya, desde finales del siglo XIX hasta nuestros días. Una aproximación a las claves de la historieta catalana a partir de los textos redactados por Toni Guiral y Carles Santamaria.

17:00
Cóctel en el stand de Ficomic

Viernes, 12 de octubre
15:00
Sesión de firmas de los dibujantes catalanes invitados

16:00
Conversación: Catalunya y sus artistas
Presentado por: Joan Navarro (editor). Con la participación de los dibujantes Laura, Pasqual Ferry, Miguel Gallardo, Oriol Garcia, Max y Albert Monteys.
Por supuesto, no todos los lectores reconocerán inmediatamente los nombres de los artistas catalanes. Pero seguro que se volverán más familiares al oír los títulos de las obras que han producido. Sobre su trabajo hablarán los seis autores invitados, en conversación con el editor Joan Navarro.

Sábado, 13 de octubre
A partir de las 9:00
Acción participativa
El "Rally de Catalunya" - presentación de la ginkana
Participantes: Todos los aficionados al cómic que quieran viajar a Barcelona o ganar unos magníficos premios. A lo largo del día se celebrará una ginkana que tendrá por escenario los distintos pabellones, con preguntas centradas en la cultura catalana. La inscripción se realizará en el mostrador de información del Comics Center.

10:00
Sesión de firmas de Pasqual Ferry

11:00
Sesión de firmas de Max

14:00
Mesa redonda
El papel del cómic en el mundo de la edición
(Este acto se celebrará en el auditorio del Institut Ramon Llull, Hall 5.1)
Con la participación de: Rafael Martínez (editor), Georg F. W. Tempel (editor) y Carles Santamaria (Ficomic)

16:00
Acción participativa
El "Rally de Catalunya" - sorteo de los ganadores de la ginkana
Presentado por: Carles Santamaria (Ficomic) y Matthias Wieland (periodista especializado). Con la participación de los dibujantes Laura, Pasqual Ferry, Miguel Gallardo, Oriol Garcia, Max y Albert Monteys.
¿Quién quiere ir a Barcelona a visitar su Saló del Còmic? Este viaje será el premio principal de la ginkana basada en la cultura catalana. También se entregarán muchos otros premios, como ejemplares firmados de las obras de los autores invitados.

17:00
Sesión de firmas de los dibujantes catalanes invitados

Domingo, 14 de octubre
10:00
Sesión de firmas de Pasqual Ferry

MODAN EN EL NEW YORK TIMES

En esta casa somos fervientes seguidores de la obra de la israelí Rutu Modan, autora de Metralla, libro del que tenéis una reseña aquí y con el que se dio a conocer en España gracias a la excelente edición de la editorial Sins Entido. Por eso queremos enlazar Mixed Emotions, una serie de historietas con las que la autora está colaborando en la sección de blogs de la edición online del diario The New York Times.

25 septiembre 2007

NACE LA COLECCIÓN EL JUEVES

Os dejamos con la nota que nos han hecho llegar desde la redacción de El Jueves:
EL JUEVES y RBA presentan una nueva colección de libros con un nombre encantadoramente obvio: Colección El Jueves.
Juntamos 64 páginas, les ponemos cubiertas, los encuadernamos en cartoné y de esta manera empezamos a lo grande, con tres títulos que no tienen desperdicio:

Ocurrió cerca de tu casa...Sabe Dios
Autor: Carlös Areces

La Parejita. Cazadores de ofertas
Autor: Manel Fontdevila

Baldomero...Todo está fatal
Autor: Albert Pallarés

Por 11 euros tu librero te dará uno.

24 septiembre 2007

RUTU MODAN EN CLUBCULTURA.COM

En la web del ClubCultura de la Fnac, encontraréis una entrevista a la autora israelí Rutu Modan (Metralla) con motivo de la exposición del colectivo Actus Tragicus que actualmente se puede visitar en el Espacio Sinse ntido de Madrid. A continuación os reproducimos la entrevista íntegra.
Un conflicto alrededor
Según le cuenta su madre, Rutu Modan (Israel, 1966) dibujaba desde que tenía un año. Pero fue a los cinco cuando empezó a dibujar y escribir sus propias historias. Aún recuerda aquellas páginas en las que una niña de la guardería era atacada por una plaga de cucarachas. Esos fueron sus primeros cómics. Durante el tercer curso de la escuela de arte un amigo le sugirió un trabajo como columnista gráfica en un periódico local. "Hice una prueba y me di cuenta de que podía crear una historia cada semana". En 1995 fundó con otros dibujantes la editorial Actus Tragicus, que abrió la escena del cómic en Israel que hasta entonces se reducía a "un autor que se podría catalogar como mainstream y otros dos más influenciados por el cómics americanos de los setenta tipo Robert Crumb". Hace un par años publicó 'Metralla' inicialmente en inglés –aquí editado por Sins Entido-, un libro que hasta el próximo año no aparecerá en hebreo debido al necesario y arduo cambio en la paginación al tener que leerse de derecha a izquierda.

En estas páginas, una especie de viaje iniciático emocional, una búsqueda real protagonizada por adultos, la autora israelí estructura a lo largo de cuatro capítulos los miedos personales de sus principales actores –Kobi y Numi-, las diferencias e idiosincrasia sociales de la población israelí y la resistencia de quienes tienen que convivir con la macabra lotería de los atentados terroristas. Todo esto se va presentando al lector a veces lenta y subrepticiamente y, otras, con la misma firmeza enmudecedora de una bomba.

¿Dónde se encuentra la génesis de 'Metralla'?
El desencadenante de la historia llegó a partir del maravilloso documental No.17, dirigido por David Ofek. Es sobre un ataque terrorista a un autobús. Uno de los cuerpos estaba tan destruido que no podían identificarlo. Eso ocurre casi siempre en los atentados con bomba pero lo menos ordinario era que nadie reclamara el cuerpo. Parecía el cuerpo de alguien al que nadie echaba de menos. El director intentó descubrir la identidad del asesinado y publicó un anuncio en el periódico preguntando si alguien sabía de alguien que hubiese desaparecido recientemente. Aquello me hizo pensar en el hecho de que puede haber casos en los que preferimos pensar que alguien está muerto antes que creer que la desaparición de esa persona se debe a que no quiere contactar con nosotros nunca más.
Hace años en una ocasión esperaba una llamada de un chico con el que estaba saliendo. Después de cuatro días en los que estuve muy afligida, llegué a la conclusión de que debía estar muerto o de lo contrario podría llamarme. Por supuesto, le llamaba pero nunca contestaba. Exactamente como hace Numi en Metralla.

¿Le resultaba doloroso hablar de algo especialmente, estar tan cerca de esos personajes?
Crear es doloroso, sobre todo cuando tratas con asuntos muy cercanos y nefastos. Pero también es una manera de procesar todos esos sentimientos y entenderlos. Crear me ayuda mucho a explicarme a mí misma el caos que me rodea.

¿Se autocensuró en algún momento en asuntos que fuesen quizás más políticos, más delicados socialmente?
El tema político es tan afilado, tan complejo…Intento por todos los medios no hacerlo. Siempre busco pegarme a la verdad y no pensar en cuál es mi opinión o qué es lo que quiero mostrar de Israel o de mí misma. Pienso que la verdad siempre te toca y que la opinión es normalmente algo aburrido.

El conflicto israelí-palestino está tan presente que se integra en el cómic como supongo que ocurre allí en la vida cotidiana… Es una segunda piel que no puedes arrancarte. ¿No es así? Incluso hay momentos en los que el lector se olvida de lo dramático de ese contexto.
Creo que tienes razón. No he intentado relatar una historia israelí pero cuando empecé a escribir la cruenta realidad que me rodea se coló inevitablemente en la historia.

Personalmente, ¿de qué manera le afecta el conflicto en su vida cotidiana?
La mayor parte del tiempo, lo admito, intento ignorarlo. Me resulta tan complejo, tan depresivo. No logro ver el final de esto y si pienso en un posible final es espantoso. No estoy orgullosa de esto pero tengo que vivir mi vida, hacer mi trabajo, criar a mis niños. Es la vida de una ostra. No te puedes imaginar de lo que puedes llegar a hacer caso omiso. Hace unos pocos años, iba a recoger a mi hija a la guardería. Iba corriendo porque ya llegaba tarde. En la esquina de la calle me encontré con un amigo. Me dijo: "¿Te has enterado? Unos terroristas se han atrincherado en la estación central de autobuses y están disparando desde allí". Esa estación se encuentra a dos kilómetros de mi casa. Le respondí: "¡Wow! Eso es muy interesante pero ahora mismo llego tarde a la guardería". Un poco más tarde me di cuenta de lo disparatada que había sido mi reacción.
Si desafortunadamente vives en un país con una situación política tan complicada, ¿qué puedes hacer? Esa es la realidad. Hay muchas más cosas por vivir que una situación política: el amor, el trabajo, la familia, los amigos… La mayor parte en Israel está más ocupada en su vida personal que en asuntos políticos. Al menos hasta que esta "situación" golpea tu puerta y se vuelve imposible ignorarla. Como por ejemplo, el pasado verano con la terrible guerra en el Líbano. Tuve que salir a la calle para expresar mis opiniones al respecto. Una de las cosas que he querido contar en el libro es cómo la vida de la gente se ve condicionada por el terror aunque ellos no estén directamente involucrados en ninguna causa o, de hecho, pretendan no estar involucrados.

¿Cuánto tiempo estuvo trabajando en 'Metralla'? ¿Cómo fue ese tiempo?
Trabajé durante dos años seguidos pero unos meses antes ya estaba luchando por encontrar una idea. Ese par de años dibujando y escribiendo han resultado ser los mejores y más satisfactorios de mi carrera profesional e igualmente los más difíciles y agotadores. Llegaba a trabajar como una esclava entre 12 y 16 horas diarias pero era tan feliz...

Me interesó la historia desde la primera página y su estructura hizo que no la soltara hasta la última… ¿Tenía claro cómo quería contar la historia desde el principio? Hablo del esqueleto, de su dinamismo.
Realmente desconocía lo que iba a pasar. Generalmente sí lo sé pero, por ejemplo, desde el comienzo no sabía si el héroe y la heroína iban a acabar juntos o sus vidas se separarían. Tampoco sabía si Kobi se reuniría con su padre al final y se enfrentaría con él. Tuve que escribirlo todo para descubrirlo. Mientras estaba escribiendo procuraba acercarme a la manera de escribir de los guiones de cine; los cómics y las películas están muy próximos en su naturaleza. Buscaba crear el mismo ritmo que tiene una película donde una escena te lleva a la siguiente y la historia se desarrolla paso a paso. Pienso que lo que convierte una historia en algo interesante son los personajes. Así que me centré en construir personajes que parecieran reales. Por lo menos eso intenté.

Además de por el retrato social que se sienta cada jornada en la parte de atrás de un taxi, ¿por qué escogió a un taxista como personaje principal?
Un taxista está siempre viajando pero sus viajes no tienen un fin, un objetivo; siempre son el propósito de otras personas. Eso describía muy bien la personalidad de Kobi; no sabe lo que quiere hacer con su vida y, es más, incluso en la búsqueda de su padre desaparecido se deja arrastrar por la chica, Numi. Pero tampoco pensé en ello cuando empecé a escribir. Sólo pensé en la idea de cómo Numi se iba a encontrar con Kobi la primera vez e iba a decirle que su padre había muerto. Pensé que lo localizaría como se localiza a un conductor de taxis. Y además necesitaba un coche para el viaje que realizan.

¿Cómo se quedó tras entregar el libro?
Con una mezcla de alivio y de profunda tristeza.

Por último, ¿a qué autores has admirado siempre?
Natalia Ginzburg, Chejov, Haruki Murakami, John Irving… Hay tantos… Estoy tan agradecida a otros autores… Creo que ellos son los verdaderos héroes de nuestra cultura.

Texto: Gorka Elorrieta

22 septiembre 2007

(7) PREMIOS DE LA CRÍTICA DOLMEN

En las recientemente clausuradas Jornadas de Avilés se fallaron los Premios de la Crítica organizados por la revista Dolmen, que en este año llegan a su séptima edición consecutiva. Os dejamos con la nota que nos han hecho llegar desde Dolmen:
-Mejor Dibujante Extranjero:
Ganador: Gipi
Finalistas: John Cassaday, Bryan Hitch, Stuart Immonen, Mark Buckingham
-Mejor Guionista Extranjero:
Ganador: Ed Brubaker
Finalistas: Joss Whedon, J.M.Straczinsky, Brian K. Vaughan, Mike Carey
-Mejor Dibujante Nacional:
Ganador: Quim Bou
Finalistas: Victor Santos, Kenny Ruiz, David Rubín, Enrique Vegas
-Mejor Guionista Nacional:
Ganador: Luis Durán
Finalistas: Quim Bou, Lorenzo Díaz, David Rubín, Javier de Isusi
-Mejor Obra Extranjera:
Ganador: Daredevil (Brubaker y Lark)
Finalistas: Ex Machina, *S, Fábulas, Y, el último hombre, Jeremiah
-Mejor Obra Nacional:
Ganador (ex aequo): La Tetería del Oso Malayo y Orn: Historia Universal
Finalistas: El Viaje de Gasparetto, Cazador de Rayos 3
-Mejor Obra Teórica:
Ganador: Del Tebeo al Manga: Una historia de los cómics (Toni Guiral y otros)
Finalistas: Bernie Wrightson: El espanto abisal, Comics Made in Spain, Colección Viñetas #1: Max, Historias Rotas: la guerra del 36 en cómic
-Premio a una carrera autor extranjero:
Ganador: Mike Wieringo
Finalistas: Moebius, Toppi, Gene Colan, Carmine Infantino
-Premio a una carrera autor nacional:
Ganador: Víctor de la Fuente
Finalistas: Miguelanxo Prado, Purita Campos, Enrique Ventura, José Ortiz

REVISTAS DE LOS 80 EN LA BIBLIOTECA NACIONAL

La Luna de Madrid y Otras Revistas de Vanguardia de los 80 es el título de la exposición que acoge desde el pasado jueves 20 de septiembre y hasta el 18 de noviembre la Sala Hipóstila de la Biblioteca Nacional de España (Paseo Recoletos 20-22, Madrid).
Al cumplirse el vigésimo quinto aniversario de la conocida como Movida Madrileña, la Biblioteca Nacional exhibirá, del 20 de septiembre al 18 de noviembre, esta muestra, que gira en torno a la diversidad de publicaciones periódicas – revistas de arte, de literatura, de cine, cómics y fanzines –, que surgieron en la década de los ochenta tanto en Madrid como en otros focos culturales de nuestro país y que fueron vía de comunicación de las acciones emprendidas por distintas especialidades artísticas que confluyeron en unos pocos años plenos de creatividad.
Comisariada por José Tono Martínez, especialista en el tema y director durante unos años de La Luna de Madrid, la exposición se estructura en diferentes apartados en los que se presentan alrededor de un centenar de piezas: números sueltos de las revistas, originales de portadas, dibujos, fotografías, carteles y otros objetos, reunidos con el objetivo de dar a conocer tanto el contenido visual como el intelectual de estas publicaciones, que sirvieron como foros de discusión y potenciaron la transmisión de las ideas generadas por distintos grupos.
La exposición, que contará con unas 180 obras se estructura en diferentes apartados. A pesar de que fundamentalmente se mostrarán números sueltos de diferentes revistas de esos años, la tipología de obras será variada puesto que también se expondrán los originales de algunas portadas, dibujos o fotografías publicadas en las revistas y carteles relacionados con estas publicaciones periódicas. También forman parte de la muestra dos audiovisuales que reflejan otros contenidos de las revistas que no se muestran en la exposición. Uno de esos audiovisuales girará en torno a las tomas de una película rodada parcialmente en esos años y que se mantiene inédita.
De La luna de Madrid se muestran portadas originales, números sueltos, dibujos y artículos reproducidos en la revista. Otras publicaciones incluidas en la exposición son: Madrid me mata, Tintimán, El canto de la tripulación, El Europeo, El paseante, El Víbora, Clandestino, El viejo topo, Poesía, Anthropos, La balsa de la Medusa, Fragmentos, Lápiz, De diseño, Experimenta
La entrada a la muestra será gratuita y se podrá acceder a ella de martes a sábado, de 10.00 a 21.00 horas, y los domingos de 10.00 a 14.00 horas.

ARRANCAN LAS X JORNADAS DEL CÓMIC DE ALMERÍA

Diego Cara, del Colectivo DeTebeos nos remite una nota en la que nos informa que comienzan a calentar motores las X Jornadas del Cómic de Almería, que este año llegan a su décima edición. Además, nos presentan el cartel del evento (que podéis ver abajo) ilustrado por el dibujante gaditano Ricardo Olivera Almozara más conocido como Fritz y nos anuncian la creación de un blog dedicado a las Jornadas, en la que nos irán informando puntualmente sobre todas las novedades que se produzcan sobre estas X Jornadas que se celebrarán en en La Casa de la Juventud (Rambla Obispo Orberá, 23) de Almería del 16 al 18 de noviembre.


PREMIO INTERNACIONAL DE CÓMIC LUÍS MOLINA

Paco Olivares nos hace llegar la nota que reproducimos a continuación:
El pasado mes de agosto se fallaba el primer Premio Internacional de Comic “Luís Molina” que ha creado el ayuntamiento de Blanca. La participación se ha visto reflejada en los trabajos presentados provenientes de los diversos confines de España así como de varios países de América del Sur como Chile, Ecuador, Colombia, Argentina o Uruguay.
El jurado compuesto por el propio alcalde, Rafael Laorden, como presidente y con reconocidos profesionales del comic y el humor gráfico como Álvaro Peña, Juan Álvarez, Paco Olivares y, el propio, Luís Molina otorgaron el premio de 3.000 euros a la obra ‘Sin título’ del mallorquín Pau Rodríguez Jiménez. Una historia completa tanto en el detallista acabado gráfico como en el argumento esgrimido, donde elementos fantásticos se conjugan con la propia y cruel naturaleza en la forma de un diálogo entre dos animales del bosque.
Pau nació en Son Dureta (Palma de Mallorca) en 1972. En 1993, tras publicar sus cómics en varios fanzines y auto editar los suyos propios, empieza a dibujar semanalmente para el Diario de Mallorca durante 5 años. En 1995 crea, junto a otros autores, el fanzine Escápula Cómics.
En 1996 obtiene el título de Ilustrador en la Escola Superior de Disseny y empieza a publicar una viñeta diaria de humor gráfico Pau per tots en el Diario de Mallorca, cosa que sigue haciendo con un estilo radicalmente diferente a la creación de historietas.
A la par realiza historietas, que se van publicando en la revista belga Spirou y las españolas Nosotros Somos Los Muertos, Dibucomics, Dibus y El Víbora, así como en diversos libros monográficos. En agosto de 2005 gana el concurso internacional de cómic infantil Oscarcomix, celebrado en Italia.
El jurado otorgó un segundo premio consistente en 2000 euros en publicaciones aportado por la empresa Ediciones Castilla Reno, firma colaboradora del concurso, a la historieta ‘El amor del enano’ del argentino José María Delgado “Sejo”. Una historia de corte policiaco con trasfondo de humor negro y exquisita realización gráfica.
El último premiado, en la categoría ‘Dibujante local’, recayó en la persona de la joven Estefanía Ramos Molina con la historia ‘El nacimiento de Luzzy’ de claras reminiscencias manga con grandes dosis de cinismo y humor negro.
Todas las historias premiadas, así como otras seleccionadas por su innegable calidad, podrán ser apreciadas a través de una exposición, que se inaugurará el día 21 en Blanca, concretamente en el pub El Molino a las 20:00 horas.
El programa de actividades del Premio internacional continuara el viernes, día 28, por la mañana habrá un encuentro con el dibujante Jesús Redondo, veterano profesional invitado al certamen, en la librería Historietas de la capital. Información más detallada en la propia librería o en el teléfono 616 920 478.
A la las 21:00 horas, en el Centro Cultural Miguel A. Fernández Abenza de Blanca se realizará la entrega de los premios, por parte del Consejero de Cultura, Pedro Alberto Cruz, y con la participación de Jesús Redondo.
En dicho acto se presentará la revista de comics ‘Cauce 21’ que recoge las historietas premiadas, así como una selección de otras interesantes obras presentadas. Dicha revista pretende recoger el espíritu de las publicaciones de los años 80 que motivaron una nueva fórmula de disfrutar el comic.
El broche de actividades lo pondrá, el sábado 29, a las 11:00 horas, un taller de cómic impartido por Jesús Redondo y Pau Rodríguez en la Plaza del Teatro, donde los interesados podrán disfrutar del arte secuencial de forma directa.

DOLMEN ANUNCIA SUS DOS PRIMEROS MANGA

Hace aproximadamente un mes Dolmen Editorial nos informaba que comenzaría a publicar en breve una nueva línea dedicada al Manga, pues bien, ya se conocen más datos sobre esta nueva línea como que Miguel Ortega (AniMangaWeb) será el coordinador de la línea y el título de dos de sus primeros títulos. Os dejamos con la nota que nos ha hecho llegar la editorial en la que tenéis mucha más información sobre la nueva línea Manga:
Hace ya unas semanas anunciamos de forma oficial que Dolmen Editorial iba a inaugurar una nueva línea dedicada al Manga. Dolmen Editorial lleva en el sector editorial bastantes años, pero el iniciar una línea de estas características, con la dificultad que hemos podido percibir desde fuera, hace que esta nueva aventura sea algo totalmente diferente a lo que hasta ahora había supuesto nuestra diversas líneas editorial ya creadas.
Esperamos poco a poco poder ofrecer mejores títulos, sabiendo que todas las editoriales japonesas, haciendo bien, son grandes defensoras de sus respectivos catálogos. La persona que estará al frente de la línea es Miguel Ortega, miembro de la conocida revista digital y en papel AniMangaWeb. Así pues, pasamos a anunciar los dos títulos licenciados y que, salvo causas de fuerza mayor, se lanzarán como novedades del Salón del Manga de Barcelona 2007 por parte de Dolmen Editorial.
La primera obra, que inaugurará nuestra línea seinen, se trata de la adaptación al manga de las renombradas novelas de Hideyuki Kikuchi, Vampire Hunter D. El universo de Vampire Hunter D ha sido, y continúa siendo, uno de los grandes títulos tanto en Japón como en Estados Unidos, donde las novelas han cosechado un gran éxito, además de haber contado con ilustraciones del maestro Yoshitaka Amano. Pues bien, el propio autor de las novelas ha escogido a la mangaka Saiko Takaki para adaptar e ilustrar sus novelas. Una publicación que gozará de una periodicidad algo especial, puesto que el lanzamiento del primer tomo se realizará conjuntamente con otros países, siendo España el primero en lanzar el tomo el día 1 de Noviembre. Mientras que el siguiente tomo, el número dos, verá la luz posiblemente en el Salón del Cómic de Barcelona del próximo año. El manga de Vampire Hunter D, que nos narra las aventuras de celebérrimo cazador de vampiros D, con un ambiente gótico y oscuro viene a engrandecer las novelas y las dos producciones animadas dirigidas por Toyoo Ashida y Yoshiaki Kawajiri respectivamente. La edición de la obra se realizará en formato B6 (rústica con sobrecubiertas) y con un precio de 8.50€, constando el tomo de unas 240 páginas aproximadamente.
El segundo título inaugurará la línea autor en la que tenemos depositadas muchas esperanzas. Intentaremos editar dos obras al año, coincidiendo con los dos eventos más importantes del cómic en España, y en ella englobaremos a autores clásicos y no clásicos, presentando historias más adultas. Nuestro primer título será el tomo único Jacarandá de Shiriagari Kotobuki, obra que formó parte de la selección oficial del Festival de Angoulême en el año 2006. Una obra que nos habla de la destrucción, sin formalismos, de una ciudad por un árbol gigantesco. Pese a la extraña idea, Jacarandá profundiza de manera directa en algunas de las miserias humanas de prácticamente todas las sociedades modernas. Jacarandá se lanzará con un formato A5, en rústica con solapas con aproximadamente 300 páginas, y a un precio de 16.00€.
Esperamos trabajar lo mejor posible en esta nueva línea y por nuestra parte intentaremos ofrecer a nuestros lectores obras que capten su interés y siempre teniendo gran cuidado en las ediciones y periodicidades.




DIÁBOLO EDICIONES PUBLICARÁ LA REVISTA CTHULHU

La editorial madrileña Diábolo Ediciones nos hace llegar la siguiente nota informativa:
La revista CTHULHU Cómics y relatos de ficción oscura se complace en anunciar que comienza una nueva etapa de la mano de DIÁBOLO EDICIONES.
A partir del próximo mes de Diciembre esperamos estar en las librerías especializadas de todo el país, con novedades como un considerable aumento en el número de páginas en bn y color y un dossier dedicado al maestro H. P. LOVECRAFT en el 75 aniversario de su muerte.
Ojalá que esta apuesta consolide definitivamente una publicación que pretende llenar un vacío importante en el panorama comiquero español (el del cómic de terror y fantasía, ausente desde hace muchos años) y contribuya a erradicar definitivamente el problema de la distribución irregular que hemos padecido hasta ahora.
Esperamos que nos sigáis brindando vuestra confianza y apoyo como hasta ahora. Por nuestra parte pondremos toda la carne en el asador para no defraudar estas expectativas.

NOVEDADES PLANETA OCTUBRE

A la espera del aluvión de novedades que Planeta publicará para la inminente edición del Salón del Manga que se celebrará a principios de Noviembre en Barcelona, este mes de Octubre, además de ser el mes Demon con cuatro novedades dedicadas al personaje creado por Jack Kirby, se nos presenta con varias novedades interesantes como el segundo número de Leyendas de Batman con el Gothic de Grant Morrison y Klaus Janson, la segunda entrega del Batman de Neal Adams, la publicación desde el primer número de Lobo a cargo de su creador Keith Giffen, el Especial de Mister Milagro realizado por Mark Evanier y Steve Rude, la segunda entrega de los Hábitos Peligrosos de John Constantine firmados por Garth Ennis o la edición en formato Absolute de la mítica historia Clavos Rojos protagonizada por Conan y realizada por Roy Thomas y Barry Windsor-Smith. Os dejo con el listado.

SUPERMAN V.2 5
Varios autores
48 págs. - Color - 2,95 €

SUPERMAN / BATMAN V.2 2
Mark Verheiden y Varios autores
48 págs. - Color - 2,95 €

BATMAN PRESENTA 5: ROBIN 2
Adam Beechen y Karl Kerschl
72 págs. - Color - 4,95 €

BATMAN V.2 5
Varios autores
48 págs. - Color - 2,95 €

LEYENDAS DE BATMAN 2: GÓTICO
Dennis O´Neil y Ed Hannigan
144 págs. - Color - 6,95 €

BATMAN: ILUSTRADO POR NEAL ADAMS 2 (EDICIÓN ABSOLUTE)
Dennis O´Neil, Varios autores y Neal Adams
240 págs. - Color - 22 €

BATMAN / DEMON
Alan Grant y David Roach
96 págs. - Color - 8,95 €

JUSTICIA 2
Alex Ross, Jim Krueger y Dougie Braithwaite
32 págs. - Color - 3,50 €

JLA V.2 2
Brad Meltzer
Ed Benes
24 págs. - Color - 1,95 €

OMAC
Bruce Jones y Renato Guedes
192 págs. - Color - 13,95 €

52 21, 22, 23, 24 y 25
Varios autores
24 págs. - Color - 1,75 €

G. LANTERN / G. ARROW PRESENTA 6: GREEN LANTERN 3
Geoff Johns y Ivan Reis
48 págs. - Color - 3,50 €

DC PRESENTA 5: OUTSIDERS 3
Judd Winick y Matthew Clark
48 págs. - Color - 3,50 €

SUPERGIRL Y LA LEGIÓN DE SUPERHÉROES 6
Mark Waid y Barry Kitson
24 págs. - Color - 1,95 €

JSA 13
Paul Levitz y Jerry Ordway, Luke Ross, Rags Morales
128 págs. - Color - 9,95 €

UNIVERSO DC: LOBO 1
Keith Giffen, Alan Grant y Simon Bisley
208 págs. - Color - 8,95 €

CLÁSICOS DC: DEMON DE GARTEH ENNIS 1
Garth Ennis y John McCrea
176 págs. - B/N - 8,95 €

MISTER MILAGRO SPECIAL
Mark Evanier y Steve Rude
48 págs. - Color - 3,50 €

DEMON DE MATT WAGNER
Matt Wagner
112 págs. - Color - 8,95 €

CLÁSICOS DC: DEMON DE JACK KIRBY
Jack Kirby
368 págs. - B/N - 9,95 €

CLÁSICOS DC: GREEN LANTERN 10
John Broome y Gil Kane
192 págs. - B/N - 5,95 €

CLÁSICOS DC: NUEVOS TITANES 21
Marv Wolfman y José Luis García López
96 págs. - Color - 7,50 €

LA COSA DEL PANTANO 11
Alan Moore, Len Wein y Ron Randall, Berni Wrightson, Stephen Bissette, John Totleben
48 págs. - Color - 3,50 €

SANDMAN MYSTERY THEATRE ANUAL 1
Matt Wagner, Steven T. Seagle y Guy Davis, David Lloyd, John Bolton, Stefano Gaudiano, George Pratt, Alex Ross, Peter Snejberg, Dean Ormston
64 págs. - Color - 5,50 €

TRANSMETROPOLITAN 14
Warren Ellis y Darick Robertson
48 págs. - Color - 3,50 €

Y, EL ÚLTIMO HOMBRE: DRAGONES EN EL KIMONO
Brian K. Vaughan y Pia Guerra
144 págs. - Color - 11,95 €

Y, EL ÚLTIMO HOMBRE 13
Brian K. Vaughan y Pia Guerra
48 págs. - Color - 3,50 €

LOS LIBROS DE LA MAGIA 17
Peter Gross
128 págs. - Color - 12,95 €

100 BALAS 17
Brian Azzarello y Eduardo Risso
48 págs. - Color - 3,50 €

PREDICADOR 16
Garth Ennis y Steve Dillon
48 págs. - Color - 3,50 €

THE SANDMAN 17
Neil Gaiman y Shawn McManus
48 págs. - Color - 3,50 €

HELLBLAZER: PAPA MIDNITE
Mat Johnson y Tony Akins
128 págs. - Color - 9,95 €

JOHN CONSTANTINE, HELLBLAZER 23
Garth Ennis y Will Simpson
48 págs. - Color - 3,50 €

CONAN: CLAVOS ROJOS (EDICIÓN ABSOLUTE)
Roy Thomas y Barry Windsor-Smith
120 págs. - Color - 15 €

CONAN: CLAVOS ROJOS (EDICIÓN ABSOLUTE LIMITADA FORRADA EN PIEL)
Roy Thomas y Barry Windsor-Smith
120 págs. - Color - 17,50 €

CONAN Y LAS CANCIONES DE LOS MUERTOS
Joe R. Lansdale y Timothy Truman
128 págs. - Color - 12,95 €

CONAN: LIBRO DE THOTH 1
Kurt Busiek, Len Wein y Kelley Jones
40 págs. - Color - 3,50 €

LAS CRÓNICAS DE CONAN 9: CARRERAS EN EL RÍO DE LOS DRAGONES
Roy Thomas y John Buscema, Val Mayerik
152 págs. - Color - 15 €

LA ESPADA SALVAJE DE CONAN 65, 66, 67 y 68
Varios autores
64 págs. - B/N - 2,75 €

BIBLIOTECA GRANDES DEL CÓMIC: TARZÁN 3 y 4
Harold R. Foster
64 págs. - Color - 9,95 €

¡TOTO! THE WONDERFUL ADVENTURE 2
Osada Yu-Ko
192 págs. - B/N - 5,95 €

20TH CENTURY BOYS 22
Naoki Urasawa
256 págs. - B/N - 8,95 €

PEACH GIRL 7
Miwa Ueda
192 págs. - B/N - 6,95 €

NANA 17
Ai Yazawa
192 págs. - B/N - 6,95 €

DETECTIVE CONAN ESPECIAL 11
Gosho Aoyama, Takahisa Taira y Yutaka Abe, Denjiro Maru
192 págs. - B/N - 6,95 €

EL ASNO DE ORO
Milo Manara
64 págs. - Color - 11,95 €

HP & GIUSEPPE BERGMAN 8: VOLVER A VER LAS ESTRELLAS
Milo Manara
64 págs. - B/N - 11,95 €

LA CONJURA DE CADA MIÉRCOLES 2: ENCRUCIJADAS
Sergio Bleda
48 págs. - Color - 12,95 €

SPAGHETTI BROS 3
Carlos Trillo y Domingo Mandrafina
208 págs. - B/N - 11,95 €

TALLER DE MANGA EN BADALONA

El amigo Jodri nos informa del próximo Taller de Manga que impartirá en Badalona a partir del mes de Noviembre. En el cartel de abajo (click para ampliar) o aquí encontraréis información detallada por si os interesa inscribiros.


19 septiembre 2007

JORGE GONZÁLEZ EN BLANCO

El próximo sábado 22 de septiembre se celebra en Madrid una nueva edición de La Noche en Blanco. Como antesala al fallo del Premio Internacional de Novela Gráfica, Fnac y Ediciones Sins Entido proponen comenzar esta noche blanca con el "Taller de cómic" impartido por el dibujante argentino Jorge González, autor guionista de Hate Jazz (Sins Entido, 2006). La actividad comenzará a las 21:00 horas en el forum de la Fnac de Callao.
En este taller Jorge González presentará todo el proceso de creación que se esconde tras las historietas que él ilustra: creación de personajes, viñetas, guión, tratamiento del color, etc.


15 septiembre 2007

WATCHMEN EN CATALÁN

Nos hacemos eco de la siguiente nota enviada por la editorial Planeta DeAgostini:
Planeta DeAgostini Cómics pondrá a la venta en el próximo mes de noviembre, coincidiendo con el Saló del Manga, una edición de Watchmen en catalán. El libro tendrá las mismas características que su edición en castellano -formato Absolute y numerosos materiales extra-y el precio será de 35 €.
De esta manera, Planeta DeAgostini Cómics, en colaboración con Columna Edicions, prosigue con la publicación de obras que, como Bola de Drac, han cosechado un gran éxito en su edición en catalán. Paralelamente saldrá a la venta la segunda edición de este clásico del cómic en castellano, cuyas ventas han alcanzado la cifra de 10.000 ejemplares desde su aparición en el pasado Saló del Còmic.

Watchmen es una obra mítica de los británicos Alan Moore, guionista y autor de otros clásicos como V de Vendetta y From Hell, y Dave Gibbons, dibujante. Se editó, por primera vez, en formato comic-book, entre 1986 y 1987 y se publicó en 12 entregas. La historia desarrolla una crítica a la sociedad occidental de su momento, mediados de los ochenta, y, por extensión, de la actualidad: sobrevaloración del dinero, la lenta introducción de la tecnología en las facetas más pequeñas de la vida doméstica y cotidiana, los conflictos políticos entre las grandes potencias mundiales, etcétera. Es decir, un gran surtido de elementos que componen un acertado fresco de la sociedad de finales del siglo XX.

14 septiembre 2007

ARGH! 3, YA A LA VENTA

Felix Díaz (alias elfelix) anuncia en su blog la aparición del tercer número de la revista de cómic Argh!, editada por Jorge Parras y el mismo Felix. Este nuevo (y amarillo) número, que cuenta con la particularidad de ser un especial sin palabras, cuenta con colaboraciones de lo más granado del mundillo de cómic independendiente tanto nacional como internacional: Luis Demano, Felix Díaz, Jorge Parras, Martín Romero, Heiko Müller, Martín López, Bob Flynn, Pau Masiques, Ferran Esteve, Moki, Brais Rodríguez, Daniel García, Richard Camara, Rötör y Daniel Rodríguez.
Además, Jorge Parras también publica Ranchiquen and Ouch! Compilation, un recopilatorio de 44 páginas en blanco y negro con historietas inéditas y algunas ya publicadas en el Fanzine Enfermo, en Abuse Magazine y en purebasure.com entre otros medios.



ARGH! 3
Varios autores
48 págs. - Bitono - 5 €
Revista



RANCHIQUEN AND OUCH! COMPILATION
Jorge Parras
44 págs. - B/N - 3 €
Comic-book

Recordad que ya podéis encontrar estas dos publicaciones en algunas de las librerías que las distribuyen o que si lo preferís podéis comprar también el tebeo de Jorge Parras, el tercer número de Argh! y los dos anteriores en la recién estrenada tienda online de Argh!.

13 septiembre 2007

PRESENTACIÓN DE ACTUS TRAGICUS EN SINSENTIDO

ACTUS TRAGICUS
Es un colectivo de cinco autores fundado en 1995 por Rutu Modan y Yirmi Pinkus, partiendo de cero en un país sin tradición en el cómic. A través de sus autoediciones anuales y conjuntas, desde 1994, han acabado por conseguir una presencia individualizada en el panorama internacional, abriendo además, como profesores de ilustración en la escuela Vital, el camino a sucesivas generaciones de autores.

Actus se fundó para permitir a sus miembros, todos ilustradores y dibujantes de cómics profesionales, acceder a una audiencia fuera de Israel por medio de una publicación anual, libre de toda limitación cultural o económica. Actus Tragicus ha publicado hasta ahora siete libros dentro de sus series, y un álbum especial, Dead Harring Comics, con un extracto de In the shadow of no towers, de Art Spiegelman.

El grupo que expone sus trabajos en el Espacio Sins Entido dentro del Encuentro Internacional de Autoedición- Avantcómic y también estará presente en una mesa redonda en la casa Encendida.

Exposición: Espacio Sins Entido. Calle Válgame Dios, 6. del 17 de septiembre al 13 de octubre.

Mesa redonda: Mesa 4 – Viernes, 21 de septiembre de 18h. a 21h. Casa Encendida, aula 106. Ronda de Valencia, 2.


Biografías de los miembros de Actus Tragicus presentes en Madrid

Rutu Modan (Israel,1966).
Autora de cómic e ilustradora de mucho renombre en Israel, en 1995 fundó en Tel Aviv una editorial llamada Actus Tragicus, con cuatro dibujantes más.
En 1997 recibió el Premio del Año -recompensa para artistas jóvenes- y en 1998 el Premio para la mejor ilustradora infantil del Departamento de la Juventud del Israel Museum.
Ha publicado varias historias, dos de ellas a partir de guiones de Etgar Keret.
Los relatos negros y las temáticas actuales constituyen su universo. Perturbaciones psíquicas o afectivas, familias destruidas o recompuestas, esperanzas aniquiladas... Rutu Modan describe microcosmos que desvelan en realidad problemas de sociedad a una escala mayor.
Metralla (Editorial Sins Entido) es su trabajo más extenso y el único publicado en español. La historia, que tiene el conflicto israelí-palestino como telón de fondo, se centra en Numi y Kobi, heridos tanto a nivel personal como por la situación política de su país.

Batia Kolton (Israel, 1967)
Es colaboradora de diversos medios como ilustradora y directora de arte. Se graduó en el Centro de Estudios de Diseño de Tel Aviv y ha estudiado durante años interpretación, ópera y bellas artes. Ha publicado Eck Ova Souldjah (1996), con el lingüista Itae Amit, y Vibrato (1998), ambos por Actus Tragicus.

Mira Friedman (1952, Israel)
Se graduó en la academia Bezalel de Artes y Diseño en Jerusalén. Trabaja como directora de arte y es fotógrafa de moda. Desde 1992 es vicepresidenta de la Asociación Israelí de ilustradores y miembro de la Fundación Cultural israelí-americana de becas.

Itzik Rennert (1956, Israel)
Itzik Rennert es ilustrador y creador de cómic. Trabaja para diversas publicaciones, entre revistas, periódicos, publicidad y como ilustrador de libros. Rennert es profesor titular en la Academia Belazel de Artes y Diseño en Jerusalén.

NOVEDADES PONENT MON SEPTIEMBRE

Estas son las tres novedades que la edsitorial Ponent Mon pondrá a la venta durante el mes de septiembre:



DIARIO DE UN FANTASMA
Nicolas de Crécy
228 págs. - Color - 18 €
Rústica
Número único
Fecha de edición: 21/9/07
En "Diario de un fantasma", Nicolas de Crécy parte de viaje.
Principalmente, son viajes más allá de la frontera. Aun sin ser demasiado casero, a Nicolas de Crécy no le gusta mucho viajar muy lejos porque requiere coger el avión y él lo detesta, le pone enfermo. Sin embargo, cómo rechazar invitaciones para Brasil o Japón...
Nicolas de Crécy propone un viaje al corazón del proceso creativo.
Con su humor tan personal, plantea algunas cuestiones sobre el estatus de la imagen en el mundo moderno, y acerca del rol del artista: su libertad en ocasiones condicional, sus necesidades no siempre absolutas. En resumen, ¿por qué uno dibuja? ¿Y qué piensa el dibujo de él?



LA CUMBRE DE LOS DIOSES VOL. 2
Baku Yumemakura
Jiro Taniguchi
336 págs. - B/N - 18 €
Rústica
Serie abierta
Fecha de edición: 21/9/07
Siguiendo la estela de la cámara de Mallory, las pesquisas de Fukamachi irán revelando importantes detalles de la vida de Habu, pero también de Hase…, y del propio Fukamachi: las obsesiones de cada uno, los motivos que los propulsan a escalar montañas reales o imaginarias. Escaladas imposibles al borde del precipicio abierto al abismo al que unas veces se sortea, pero otras… No hay tregua. Drama humano en carne viva.



POR NUESTRA CUENTA
Miriam Katin
136 págs. - Color y B/N - 22 €
Cartoné
Número único
Fecha de edición: 28/9/07
Por nuestra cuenta es el intento de una mujer de recrear el trauma de su primera infancia para poder llegar a entender su cuestionamiento de la fe. La fe de Katin se ve derrumbada mientras se pregunta cómo Dios pudo crear y tolerar un mundo tan miserable, un mundo de miedo y de escondites, de estraperlo y robos, traiciones y abusos. Las experiencias complejas y terroríficas son difíciles de entender para una niña, y como niña que fue, Katin las vivió con la tristeza, curiosidad y melancolía que uno siente cuando desaparece su perro o un extraño hace llorar a su madre.

11 septiembre 2007

ENCUENTRO INTERNACIONAL DE AUTOEDICIÓN 2007 (1/2)

Os reproducimos a continuación la nota informativa remitida por la asociación cultural avantcomic sobre el Encuentro Internacional de Autoedición 2007 que se celebrará durante los próximos 20 al 22 de septiembre en Madrid.



La recién creada asociación cultural avantcomic quiere promover todo tipo de actividades relacionadas con el cómic de vanguardia, generando distintos puntos de encuentro entre autores, editores, profesionales y aficionados al mundo de la historieta.
Nuestra primera actividad, en colaboración con La Casa Encendida, es el Encuentro Internacional de Autoedición 2007, que aúna diferentes iniciativas nacionales e internacionales sobre la autoedición, con el fin de reflexionar y poner en común tanto sus estrategias organizativas como sus resultados artísticos. Colectivos procedentes de Francia, Suiza o Israel, junto con ejemplos nacionales, darán a conocer sus proyectos más allá de los modelos editoriales tradicionales del sector y tratarán de apuntar las nuevas posibilidades que se abren para el futuro del cómic a partir de la experiencia acumulada.
Asimismo, durante el encuentro se desarrollará un taller de autoedición, impartido por Juanjo el Rápido y los componentes de Strapazin, que desarrollará, paso a paso, un ejemplo de revista autoeditada con los contenidos del encuentro e información sobre sus participantes, y en la que se incluirán los trabajos de los participantes en el taller.
Con motivo del polo de creación franco-español De Mon, la asociación cultural avantcomic colabora con el Instituto Francés, a través de la Embajada de Francia en España, para desarrollar un taller de creación gráfica en torno al `mundo al revés´.
Mientras que la intención de los talleres de autoedición de La Casa Encendida es mostrar el proceso de gestión, producción y distribución de una revista o de un fanzine, con gente joven y autores noveles, los talleres del Instituto Francés dan el protagonismo a autores confirmados enfocándose en el proceso creativo: cómo dos autores crean algo juntos, hacen que salga a la luz una propuesta común e innovadora.
Yvan Alagbé y Manolo Hidalgo, Paz Boïra y Sonia Pulido, Marko Turunen y Javier Olivares, se han puesto en contacto durante el mes de septiembre para desarrollar un trabajo en común, cuyo resultado se mostrará en una exposición que se podrá visitar del 28 de septiembre al 19 de octubre, en el Instituto Francés, junto a las demás actividades del polo de creación.
Durante toda la semana, La Central del MNCARS ha dispuesto un apartado en su librería donde se pueden encontrar diversas publicaciones de los autores y colectivos del encuentro, que participarán en una sesión de firmas el próximo sábado 22 de septiembre.
Por último, el Espacio Sins Entido mostrará los trabajos más recientes del grupo israelí Actus Tragicus, con una exposición de los trabajos de Rutu Modan, Mira Friedmann, Batia Kolton, Itzik Rennert y Yirmi Pinkus. Dicha muestra se realiza con la colaboración de la Embajada de Israel y podrá visitarse desde el 17 de septiembre al 13 de octubre.
PROGRAMA DE ACTIVIDADES:

DEL 20 AL 22 DE SEPTIEMBRE DE 2007
La Casa Encendida / Ronda de Valencia 2. Madrid
www.lacasaencendida.com

JUEVES 20: 18.00 - 21.00 h
Presentación: avantcomic Encuentro Internacional de Autoedición 2007
Mesa 1: Strapazin: David Basler y Peter Bäder. Suiza.
Moderada por Christian Gasser.
Mesa 2: NSLM: Max y Pere Joan / HUMO: Juanjo el Rápido / BDBanda: Kiko da Silva. España.
Moderada por Ángel de la Calle.

VIERNES 21: 18.00 - 21.00 h
Mesa 3: Frémok: Yvan Alagbé, Paz Boïra y Marko Turunen. Francia-Bélgica.
Moderada por Christian Gasser.
Mesa 4: Actus Tragicus: Rutu Modan, Batia Kolton, Itzik Rennert y Mira Friedmann. Israel.
Moderada por Christian Gasser.

SÁBADO 22: 10.30 - 14.30h
Taller de autoedición: Strapazin y Juanjo el Rápido.
Información sobre inscripción en www.lacasaencendida.com
SÁBADO 22: 18.00 - 21.00 h
Mesa 5: Futuro de la autoedición, con un miembro de cada uno de los colectivos.
Moderada por Christian Gasser.
Mesa 6: Le Comptoir des Indépendants: Latino Imparato. Francia.
Moderada por Christian Gasser.

DEL 21 DE SEPTIEMBRE AL 19 DE OCTUBRE DE 2007
Instituto Francés / Marqués de la Ensenada 12. Madrid
www.vivelaculture.com

VIERNES 21: A PARTIR DE LAS 13:30h
Encuentro público con los autores participantes en el taller de creación gráfica en torno al `mundo al revés´. Con los autores de Frémok: (Yvan Alagbé, Paz Boïra y Marko Turunen), y Manolo Hidalgo, Sonia Pulido y Javier Olivares.

DEL 28 DE SEPTIEMBRE AL 19 DE OCTUBRE
Exposición resultado del taller de creación gráfica, dentro de las actividades del polo de creación francoespañol De Mon.

DEL 17 DE SEPTIEMBRE AL 13 DE OCTUBRE DE 2007
Espacio Sins Entido / Valgame Dios 6. Madrid
www.sinsentido.es

LUNES 17: A PARTIR DE LAS 19:30h
Inauguración de la exposición ACTUS TRAGICUS, con obras de Rutu Modan, Batia Kolton, Itzik Rennert, Mira Friedmann y Yirmi Pinkus.

22 DE SEPTIEMBRE DE 2007
La Central del MNCARS / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía /Ronda de Atocha 2. Madrid / 28012 Madrid /91.787.87.82
www.lacentral.com

La Central del MNCARS será el punto de venta del encuentro con una amplia bibliografía de los grupos participantes.

SÁBADO 22: 13.00 - 15.00h
Firma de ejemplares por parte de los autores del Encuentro Internacional de Autoedición 2007 (Actus Tragicus, Pere Joan, Ángel de la Calle, Kiko da Silva y
del grupo Frémok (Paz Boïra, Yvan Alagbé y Marko Turunen).

ENCUENTRO INTERNACIONAL DE AUTOEDICIÓN 2007 (2/2)

A continuación podés leer completo el dossier de prensa con información detallada sobre los participantes en el Encuentro Internacional de Autoedición 2007.

Strapazin

Strapazin surgió hace veintitrés años como un producto directo del movimiento joven de Zurich de 1980. Así, se ha convertido en el punto de referencia de la vanguardia del cómic en los países de habla alemana, y ha inspirado grupos como Frigo en Bélgica o L´Association, una de las más famosas editoriales de cómic en París. En la actualidad publica cuatro ejemplares al año y ha generado un punto de apoyo de nuevos talentos para introducirse en el panorama del cómic internacional, vanguardista y de calidad. Su modelo de gestión, colectivo y abierto tanto en lo
empresarial como en lo artístico, y la renovación continua que ello supone, ha tenido mucho que ver en su longevidad Entre los autores que trabajan normalmente con Strapazin están Atak, Caprez/Schuler, Julie Doucet, Henrik Dorgathen, Anke Feuchtenberger, Andreas Gefe, Markus Huber, M.S.Bastian, Mark Marek, David Mazzucchelli, Thomas Ott, Gary Panter o Martin tom Dieck.
www.strapazin.ch/www.strapazin.de

NSLM
La revista NSLM (Nosotros somos los muertos) apareció oficialmente en 1995, autoeditada por Max y Pere Joan, siendo considerada, desde su debut, como una de las cabeceras más innovadoras y reconocidas del cómic español.
La publicación, pensada expresamente para dar nueva vida al cómic independiente y alternativo, ha recogido en sus páginas autores autóctonos y extranjeros tan dispares y de tan reconocido prestigio como: Gallardo, Núñez, Fito, Sequeiros, Adanti, Olivares, Brieva, Alcázar, Ágreda, Pepo Pérez, Spiegelman, Doucet, Ware, Cooper, Andersson y Dorgathen, entre otros.
NSLM ha sido coeditada en su última época por Inrevés y Sins Entido y, tras haber obtenido algunos galardones como el Diario de Avisos 2005 o el Punt Vermell 2003, desaparece en 2007 con su número 15.
www.inreves.com

Juanjo el Rápido
Juanjo el Rápido saca a la luz en 1993 La más bella, junto a Pepe Murciego y Diego Ortiz. Tras cinco años y cinco números, Juanjo se desvincula del fanzine y se dedica a Idiota y Diminuto, que había aparecido en febrero de 1997.
Dirige, produce, maqueta y distribuye este fanzine de historieta hasta septiembre de 2001 (15 números). Animado por Raúl García (diseñador) y coaligado con Nacho Casanova saca a la luz TOS en mayo de 2002, editado por Sins Entido, y se mantiene este equipo de trabajo durante un año (4 números). A partir del número 4, la dirección pasa en solitario a Juanjo, el diseño sigue siendo de Raúl García y la editorial que recoge el testigo es Astiberri. Durante 13 números (hasta mayo de 2005) se mantiene la periodicidad trimestral. En noviembre del mismo año, con la misma editorial, y siendo Juanjo responsable de maquetación y dirección de imágenes (la de textos la lleva Javier Zalbidegoitia) empieza a caminar HUMO, su último proyecto, que en la actualidad ha puesto en la calle 7 números.
www.juanjoelrapido.com

Kiko da Silva
Director de la revista BD Banda y la colección de álbumes homónima, es una de las figuras principales del panorama del cómic gallego. Contribuyó a dos de las principales iniciativas de cómic infantil-juvenil en España en las últimas décadas, las revistas Golfiño y Mister K. En la primera consiguió popularidad con la serie de humor escatológico Fiz. En la segunda realizó la serie Clases con Guasa y la serie Turisteo, además de portadas y páginas de actualidad y pasatiempos. Comenzó en el mundo del cómic participando en fanzines como Nicasso y Nova línea y colaboró con el único número de Elipse coordinado por Miguelanxo Prado. También contribuyó a la coetánea sobre el Prestige, H2Oil, como dibujante y como uno de los coordinadores del Colectivo Chapapote. Actualmente colabora en la revista El Jueves. También publica la serie Mario, el becario en la revista CAPITAL. Desarrolla su faceta de humorista gráfico en el periódico La Voz de Galicia y es ilustrador de conocidos libros para niños como Moncho y la mancha o Cuando Matías quiso hacer pis en la noche de Reyes, editados por la editorial Kalandraka.
http://kikodasilva.blogspot.com/

Frémok
Después de su creación en 1991, la revista DAW (Dissidence Art Work), dirigida por Yvan Alagbé y Olivier Marboeuf, se dedicó al cómic y la literatura gráfica creando en 1994 la antología Le Cheval sans Tête y la etiqueta Amok. Amok intentó ser una editorial más que un colectivo, y comenzó a trabajar con artistas de toda Europa; esto les llevó crear un lazo particular con el colectivo Frigoproduction, también creado en 1991 y formado por artistas de la Escuela de Bellas Artes de St. Luc, como Thierry Van Hasselt, Vincent Fortemps, Olivier y Denis Deprez. En 1994,
Frigoproduction se convirtió en la editorial Fréon, con una nueva antología, FrigoBox. Con el objetivo de mostrar lo que se estaba haciendo en torno al llamado cómic independiente, Amok crea un evento mensual en París y Fréon uno anual en Bruselas, ambos bajo el nombre de Autarcic Comix, un primer paso para la creación de una (falsa) joint-venture en 2002, Frémok. Frémok también creó Litteratures Pirates, un festival y una red de editores independientes, que en cierto sentido hereda la experiencia de Autarcic Comix, pero lo abre a todos los campos de industria editorial creativa. Frémok intenta ser más que una casa editorial, sino una red internacional cooperativa de artistas activos y autores.
www.fremok.org

Actus Tragicus
Actus es un colectivo de cinco autores israelíes fundado en 1995 por Rutu Modan y Yirmi Pinkus. Partiendo de cero en un país sin tradición en el cómic, y a través de sus autoediciones anuales conjuntas desde 1994, han acabado por conseguir una presencia individualizada en el panorama internacional, abriendo además, como profesores de ilustración de algunos de ellos, el camino a sucesivas generaciones de autores que han ido formando en la escuela Vital de Tel Aviv.
Actus se fundó para permitir a sus miembros, todos ilustradores y dibujantes de cómic profesionales, acceder a una audiencia fuera de Israel, publicando un libro cada año, libre de toda limitación cultural o económica. Hasta ahora ha publicado siete libros dentro de sus series, y un album especial, Dead Herring Comics, con un extracto de In the shadow of no towers, de Art Spiegelman.
www.actustragicus.com

Le Comptoir des Indépendants: Latino Imparato
Le Comptoir des Indépendants distribuye a los principales editores de historieta nacidos de la ola independiente: L’Association, Atrabile, Ego comme X, Cornélius, Les Requins Marteaux... cuyas publicaciones no lograban presencia y visibilidad en las librerías por falta de medios financieros y de tiempo. En 1999 decidieron unir sus fuerzas con el fin de ser más eficaces: Le Comptoir es el fruto de esta unión y se ocupa exclusivamente de la distribución y la comercialización de sus publicaciones.

Christian Gasser
Ha ido siguiendo muy de cerca desde hace años el proceso de consolidación del cómic de vanguardia a nivel internacional, visitando y entrevistando a sus protagonistas y difundiendo las experiencias artísticas individuales y colectivas desde sus colaboraciones en diversos medios. Co-editor de Strapazin y co-comisario de la muestra Mutanten (Düsseldolf, 1999), escribe sobre el mundo del cómic en varios periódicos y acaba de publicar Blam! Blam! Und du bist tot! Super-und andere Antihelden (2007).

Ángel de la Calle
Es autor de Modotti una mujer del siglo veinte, obra por la que fue nominado como mejor obra y mejor guión en el Salón de Barcelona, y obtuvo el Premio de la Crítica y el premio a la Melhor surpresa editorial no Brasil, ambos en 2005. Durante 2006 han visto la luz sus dos últimos trabajos: Diarios de festival, obra autoeditada como diario personal en formato de historieta, y Entre líneas, para Nuestra guerra civil. Es co-director de la revista Dentro de la Viñeta, y co-director y creador de las Jornadas Internacionales del Cómic Villa de Avilés. Es responsable de las actividades de cómic de la Semana Negra de Gijón de la que es organizador desde hace 20 años.

Manolo Hidalgo
Dibujante y guionista, ilustrador y profesor de dibujo e hitorieta. Desde su serie Tere Taxi (1996), y tras su paso por publicaciones gremiales (El Ojo Clínico, Idiota y Diminuto, Madriz, Medios Revueltos) o sus trabajos para la prensa diaria en El Mundo y sus suplementos (Campus, Metrópoli, Su Dinero, Su Vivienda), ha realizado exposiciones en España (Museo Español de Arte Contemporáneo y Sala Antonio Machado de Leganés) y en el extranjero (Bolonia, Sierre y Montpellier, entre otras). Además de su interés por la ilustración de libros, ha obtenido, en el ámbito de la historieta y el cartelismo, menciones y premios. Colaboró en el proyecto COMIX 2000, y ha participado en la exposición internacional de ilustradores españoles organizada por Teatrio Assoziacione Culturale de Italia.

Sonia Pulido
Licenciada en Bellas Artes, especialidad de Grabado y Estampación, Sonia Pulido es una de las más importantes ilustradoras del panorama español. Colabora en revistas como Mujer 21, Tretze Vents, Rifi Rafe, Esquitx, Capçalera, TOS, Stripburger, NSLM, Calle 13, Dos veces breve, Woman, Revista de estudios de juventud (Injuve), Benzina, Calle 20, y para diarios, como El País, donde ha publicado en El País de las Tentaciones y EPS.
Ha recibido numerosos premios, entre los que destacan el Primer Premio de Ilustración Injuve 2002, XV Bienal de Ibiza Ibizagrafic’99, V Certamen Nacional de Grabado. Obra Social Caja Madrid, 1998, VIII Biennal of Young Artists’97, Helsinki 1997, VIII Bienal de joves creadors d’Europa i del Mediterrani, Torí 97, o Primer Premio de Ilustración Joves creadors de Barcelona de la Universidad de Barcelona, 1996.

Javier Olivares
Ilustrador y autor de cómics, ha publicado historietas cortas en cabeceras como Madriz, Medios Revueltos, Idiota y Diminuto, Nosotros somos los muertos o Tos, y en los últimos años también está publicando historietas infantiles para Tretzevents y BD Banda, con un trazo más limpio y simplificado. Ha publicado monografías como Estados Carenciales y La caja negra, ambas nominadas al Premio a la Mejor Obra en el Salón del Cómic de Barcelona. Cofundador junto a Antonio Trashorras de Malasombra Ediciones, publicaron Mamá, mira lo que he hecho, una colección de minitebeos, y la colección Terra Incognita para Camaleón Ediciones. Como ilustrador, su trabajo en Los niños tontos de Ana María Matute obtuvo el premio al Mejor Libro Valenciano del 2000 por la Conselleria de Cultura de la Generalitat Valenciana. También trabaja para El País (Tentaciones), Rolling Stone (edición española), Quo o El Economista.
Ha formado parte durante un tiempo de la junta directiva de la Asociación Profesional de Ilustradores de Madrid.
También ha trabajado como diseñador y director de cuatro cortos animados, dos de ellos encargados por el Festival de Cine de Granada.

10 septiembre 2007

NOVEDADES LA CÚPULA SEPTIEMBRE (ACTUALIZADO)

Volvemos a dejaros por aquí el listado definitivo con las novedades que Ediciones La Cúpula publicará a finales de este mes, concretamente estarán a la venta a partir del 23 de septiembre. Si os fijáis se ha añadido un nuevo título: Informe sobre el Ecosistema de la Ciénaga del autor coreano Choi Kyu-Sok y también las dos ediciones de Bardín el Superrealista, en castellano (la segunda edición) y en catalán, que estaban originalmente programadas en agosto, lo harán finalmente este mes de septiembre.



INFORME SOBRE EL ESTADO DE LA CIÉNAGA
Choi Kyu-Sok
276 págs. - Color - 24 €
Rústica con solapas
Número único
Novela Gráfica

BARDÍN EL SUPERREALISTA
Max
88 págs. - Color - 18 €
Cartoné con sobrecubiertas
Número único
2ª edición
Bardín es un tipo corriente al que nada le parece demasiado extraordinario. Por ejemplo, no le parece extraordinario que el término superrealismo (traducción exacta del francés surréalisme, que significa ?por encima de la realidad?) no hiciera fortuna en castellano y que con el tiempo acabara por extenderse la simple adaptación fonética de la palabra francesa. Tampoco le parece extraordinario que Max, en su adolescencia, viviera confundido pensando que surrealismo significaba exactamente lo contrario de lo que significa, al imaginar que el vocablo debía de proceder de sub-realismo (sin duda por asociación con el subconsciente que reivindicaban los surrealistas).
No, nada de todo esto le parece extraordinario a Bardín, porque ¿acaso es distinto lo que está por encima de la realidad de lo que está por debajo? Es más, ¿no es todo ello igualmente real? Bardín opina que sí, de ahí su apodo. Y de ahí la naturalidad y la desenvoltura ?no exentas de insolencia? con las que se entromete en complicadas disquisiciones teológicas con dioses, acepta sospechosos traspasos de poderes por parte de un perro andaluz, soporta chistes malos en mitad de penosas pesadillas eróticas, o escribe manifiestos de barra de bar ahogado en efluvios de coñac barato.
Lo dicho, un tipo corriente al que nada le parece demasiado extraordinario.

BARDÍN EL SUPERREALISTA: (EN CATALÀ)
Max
88 págs. - Color - 18 €
Cartoné con sobrecubiertas
Número único
Catalán

CHUNCHU 9
Kim Byung Jin
Kim Sung Jae
196 Págs. - B/N - 8,95 €
Rústica con solapas
Serie abierta
Manhwa
SAMIRANG, guerrera de los Hermanos de Sangre, todavía le echa en cara al hijo del demonio el no haber matado a tiempo a HYONUK. De haber acabado con el heredero del clan de los HWA, su raza se habría sumido en el caos y los HABEK, con la ayuda de los WIGUR, habrían aprovechado la oportunidad para rebelarse. Quizás hoy estarían más cerca de su liberación. Quizás hoy habrían dejado de ser los esclavos de las cinco grandes razas. Pero ya es tarde. Ahora el SEÑOR HYONUK está fuera de sí. Y entre sus planes inmediatos está el acabar con todo lo que tenga que ver con los HABEK. Ahora ya sólo queda la posibilidad de contener el asedio brutal de los guerreros de la guardia real de HWA...

SAY LOVE 3
Park Jae Seong
Moon Seok Bae
196 Págs. - B/N - 8,95 €
Rústica con solapas
Serie abierta
Manhwa
¿Cómo pudo ocurrir? Aquella tontería de una noche acabó en embarazo.
Parecía bonito, pero Chêwon I, un estudiante de secundaria con no demasiadas luces y al que una sola gota de alcohol le sienta fatal, ha descubierto que es muy fácil romper el encanto de la película.
¿Qué ocurrirá con esta relación que va en contra de lo que dicta la sociedad?

VERANO DE AMOR
Debbie Drechsler
148 Págs. - Color - 18 €
Rústica con solapas
Número único
Novela Gráfica
Una mudanza es siempre un tránsito y todo tránsito tiene algo de zozobra, de indeterminación.
Lily vive el tránsito más importante de su vida, el de la adolescencia, pero además acaba de mudarse con su familia a esa casa junto al bosque y desde el primer momento percibe que su nuevo entorno es tan estúpido como todos los demás.
Porque en la adolescencia, además, todo es estúpido. Las intrigas cotidianas, los albores del sexo, los secretos entre los árboles, los chicos? En la mudanza de la adolescencia todo es crudo y estúpido. Y de una intensidad salvaje.
En la adolescencia siempre es verano, aunque a veces por dentro haga frío.



VIDA DE UNA NIÑA
Phoebe Gloeckner
148 Págs. - B/N - 14 €
Rústica con solapas
Número único
Novela Gráfica
2ª edición



EL GATO DE FAT FREDDY 2
Gilbert Shelton
68 Págs. - B/N - 8,50 €
Rústica
Serie abierta
Colección Obras Completas Shelton 10
2ª edición
De nuevo acaparando todo el protagonismo, el gato más famoso de la historia (bueno, al menos el más famoso de los que no tienen nombre propio) vuelve para armar de las suyas y recordar a los humanos que los animales algún día heredarán la Tierra... o eso es lo que tiene pensado hacer el gato de Fat Freddy.



KISS COMIX 192
Varios autores
68 Págs. - B/N y color - 3,50 €
Revista